というわけで、P-MODELおよび平沢進の記念単行本
『音楽産業廃棄物』が1999年12月24日にリリースされました。

《概要》
デビュー20周年を迎えるP-MODEL、および、ソロ・デビュー10周年を迎える
平沢進の記念単行本。20年の足跡を豊富な資料と取材で多角的に探る。

《タイトル・発売日・値段》
『音楽産業廃棄物』
1999年12月24日発売　予価8000円

《発行元》
発売・発行元：ソフトバンク パブリッシング(株)　編集：(株)ファッシネイション

《体裁》
2冊組＋CD-ROM／B5版／並製＋特製ケース入
P-MODEL本『Open Source』＝128p
平沢本『卓上のウロボロス』=112p

附録CD-ROMについてソフトバンクパブリッシングより

詳しい内容

エラー・チェック
単行本の内容に関する誤情報・誤記についての正誤一覧
お気づきの点がございましたららご指摘ください。

FUJI ROCK FESTIVAL'26
2026年7月26日（日）
新潟県湯沢町苗場スキー場特設会場
※時間・ステージ未定

https://fujirockfestival.com/

2025年10月29日発売
ケイオスユニオン(TESLAKITE)
CHTE-0090

01:  Phase-0
02:  パルテノン
03:  ハルディンドーム
04:  ヴェロニカ
05:  PHASE-6
06:  バイバイHalycon
07:  窓際の大惨事
08:  幻想鉄道
09:  Timelineの始まり
10:  モイポーリア

https://www.susumuhirasawa.online/cd-unzip


先行無料配信
「パルテノン」
2025年8月4日配信開始

https://www.susumuhirasawa.online/unzip-parhtenon

核P-MODEL
unZIP / 非コード人のアコード

出演: 平沢進
ゲスト: 会人SSHO, 会人TAZZ

2025年12月18日（木）大阪・Zepp Osaka Bayside 18:00/19:00
2025年12月19日（金）大阪・Zepp Osaka Bayside 18:00/19:00
2026年1月23日（金）東京・Toyosu PIT 18:00/19:00
2026年1月24日（土）東京・Toyosu PIT 13:00/14:00
2026年1月24日（土）東京・Toyosu PIT 18:00/19:00
https://www.susumuhirasawa.online/accordfornon-codepeople

2025年4月18日
万代南梦宮上海文化中心 1F 梦想劇場
（バンダイナムコ上海文化センター 夢想劇場）
20:30開演

2025年4月20日
泡泡島音楽與芸術節・東南站
Bubbling & Boiling Music & Arts Festival The Southeast of China
廈門
Maluan Bay, Xiamen, China
19:25開演

収録内容

『太陽系亞種音』の旧パッケージ版から新パッケージ版へのリニューアルに伴い、公式特設ページには、収録曲解説がなくなってしまったので、ここに掲載しておきます。

より詳しい解説は『太陽系亞種音』同梱のブックレットに記載しています。
（文責／高橋かしこ）

CD01

01 - 11 IN A MODEL ROOM
7月25日に発売されたデビュー・シングル「美術館で会った人だろ c/w サンシャイン・シティー」に続いてリリースされた日本初のテクノ・ポップ・アルバム。

12 - 23 LANDSALE
“テクノ・ポップ”ブームの最中にリリースされたオリジナル・メンバーによる最後の作品。

CD02

01 - 13 Potpourri
攻撃的・批評的な歌詞を歌うことをやめ、P-MODEL自身が独自の存在になろうとした脱テクノ・ポップ(平沢はポスト・ニューウェイブと呼んでいた)アルバム。

14 二重展望1
15 二重展望2
1981年10月18日、渋谷・屋根裏のライヴ“カナリアの籠展開図ぐるりと回る360度期待は記憶気のどくだねオゾノコブラノスキー part1 Perspective”で演奏された曲を再現する形で新たに平沢進によって録音された。

16 Heavenizerのための例題1
ツアー“BAND in Perspective”の一環として82年3月26日、御茶ノ水・日仏会館で行われた“突拍子のためのLesson.1”のライヴ音源。この日は、平沢の自作サンプリング装置“ヘヴナイザー”を使用し、録音中は「Rec」という文字が点灯した。

17 Heavenizerのための例題4
18 Heavenizerのための例題6
19 Heavenizerのための例題8
82年8月22日、原宿の美容室ヘアーピープルで行われたライヴ“突拍子のためのLesson.2”のライヴ音源。観客の歓声や楽器の音などがヘヴナイザーでサンプリングされている。

CD03

01 - 09 Perspective
レコード会社を移籍し、菊池達也を正式メンバーに迎えたアルバム。
そのためスタジオの階段でドラムを録音して自然のリヴァーブを利用するなど、レコーディングではさまざまな工夫がなされた。

10 - 20 Perspective II
オリジナルはカセット・テープでリリースされた『パースペクティヴ』の別ヴァージョン。
テープではA・B面のそれぞれ最後に収録された「メルカトール」「ブリュムケール」は『パースペクティヴ』のアウト・テイク。

CD04

01 - 12 ANOTHER GAME
田中靖美が脱退し、サポート・メンバーとして三浦俊一が加入。突然段ボールの蔦木栄一、非A(ナル・エー)の高田真奈美らがゲスト参加している。

13 - 22 不許可曲集(83年カセット版)
Bath-room system(自作のエコー・マシン)やヘヴナイザーなどを使った習作のようなもので、81年?82年にレコーディングされた。

23 NO BIRD
88年に再リリースされた第2版『不許可曲集』に収録された「のこりギリギリ」のプロトタイプ。

CD05

01 - 10 KARKADOR
ベース、ドラムがメンバー・チェンジし、レコード会社も移籍した心機一転作。

11 INDEX P-0
83年に通販(一部店頭売り)でリリースされた冊子『P-MODEL ANOTHER PAPERS』(モデル・ハウス+パーソナル・パルス制作)の附録フォノシート。

12 SOLID AIR DANCE VERSION
『アナザー・ゲーム』リリースに先行して行われたツアーの会場で配布されたフォノシート。

13 RE; / 横川理彦
“P-MODEL ANOTHER ACT”と銘打ったプロジェクトの一環としてリリースされた横川理彦のソロ作品。

14 PROT DRUM
15 D-SIDE
“P-MODEL ANOTHER ACT6”と銘打たれたフォノシートに収録で、荒木康弘と三浦俊一の各ユニットによる作品。

CD06

01 - 10 ONE PATTERN
再びメンバー・チェンジし、中野、高橋が参加した“凍結”前のラスト・アルバム。

11 MONSTER A GO GO モンスター・ア・ゴーゴー

87年ころ、幻のアルバム『モンスター』の制作に向けて平沢が自宅スタジオでレコーディングしたラフ・スケッチ。バックトラックやコーラスが録音された当時の4chテープに今回新たにヴォーカル・トラックを加えてミックスした。

12 MONSTERS A GO GO モンスターズ・ア・ゴーゴー
アルバム『モンスター』のために書かれた中野照夫作品。それぞれ88年10月30日、6月11日、10月29日に新宿ロフトで行われたライヴ音源。

13 CRUEL SEA クルエル・シー
14 CALL UP HERE コール・アップ・ヒア
アルバム『モンスター』のために書かれた中野照夫作品。それぞれ88年10月30日、6月11日、10月29日に新宿ロフトで行われたライヴ音源。

15 KAMEARI POP 此岸のパラダイス篇
87年ころ録音された4chのデモ・テープをソーラー・スタジオでミックスした作品。
87年に行われた“此岸のパラダイス亀有永遠のワンパターンバンド”のライヴで演奏するためにアレンジしたものだが、のちにはP-MODELのライヴでもこのヴァージョンで演奏された。

CD07

01 - 12 P-MODEL
3年間の“凍結”期間を経てリリースされた6年ぶりのアルバム。

13 - 22 big body
シオドア・スタージョンのSF『人間以上』やマクルーハンの“身体の拡張”理論にヒントを得たネットワークによる人間の統合的存在がテーマ。

CD08

01 - 11 舟
平沢以外のメンバーを総入れ替えした“改訂”アルバム。サイバー・スペースで出会ったメンバーたちが情報宇宙船P-MODEL号で旅をするという“設定”で、P-MODELというユニット自体がインターネットを介して成立していることを示した。

12 - 13 Rocket Shoot(Single)
“不定形巡航体制(Code Name:Unfix)”と名付けられた電子宇宙船P-MODEL号のプロジェクトの一環としてリリースされたシングル。

CD09

01 -11 電子悲劇/~ENOLA
シングル3枚のリリース、上領の脱退を経ての“改訂2nd”アルバム。“レイヤー・グリーンの危機”の物語上に作られている。

12 - 14 ASHURA CLOCK(Single)
15 - 17 LAYER-GREEN(Single)
アルバム『電子悲劇/~ENOLA』に先行し相次いでリリースされたシングル。ここから“レイヤー・グリーンの危機”の物語は始まった。

CD10

01 - 10 音楽産業廃棄物〜P-MODEL OR DIE
P-MODEL結成20周年記念プロジェクト“音楽産業廃棄物?P-MODEL OR DIE”の中心をなす作品。メジャー・レーベルを離れ、MP3のネット配信で先行発売された。

11 - 20 VIRTUAL LIVE-1
P-MODEL結成20周年記念プロジェクト“音楽産業廃棄物?P-MODEL OR DIE”の一環としてリリースされた79年のP-MODELを再現する架空のライヴ盤。

21 Moon Plant-I
アルバム『音楽産業廃棄物』のアウト・テイク。収録を予定してネット上でサンプルも公開されたが、あまりに平沢ソロ的だったために収録されず、かわりにリメイクした「Moon Plant-II」が収録された。

CD11
01 - 10 VIRTUAL LIVE-2
11 - 20 VIRTUAL LIVE-3
P-MODEL結成20周年記念プロジェクト“音楽産業廃棄物?P-MODEL OR DIE”の一環としてリリースされた80年?82年のP-MODELを再現する架空のライヴ盤。歓声やヤジは、ツアー“音楽産業廃棄物?P-MODEL OR DIE”の会場で録音された。

21 Astro-Ho(narration Ver.)
『VIRTUAL LIVE-3』プロモーション用に『日経ネットナビ』附録CD-ROMに圧縮ファイルとして収録。のちにP-MODELのMP3配信サイトP-Plantで配布されたサンプル曲を集めたCD『P-PLANT CD Vol.1』に収録された。

CD12

01 - 08 SCUBA(カセットブック版)
09 - 16 SCUBA(CD版)
オリジナルはカセット・ブックでリリースされ、本とともにユング心理学の普遍的無意識、ループ(円環・循環)をコンセプトにしていた。
CD化の際には遠藤みちろうのナレーションがカットされたほか、全体的にリミックスされている。

17 七節男
有楽町・よみうりホールで行われたコンサート“シュート・ザ・モンスター”で販売されたグッズ・セット“entroPack”のカセット・テープに収録。

18 フィッシュ・ソング
インディーズの専門店CSV渋谷が“CSV+NOISE MARKET PRESENTS COLORS 19”としてリリースしたオムニバス・カセット・ブックに収録。オリジナルにストリングスとパーカッションを加えた。

CD13

01 - 08 SCUBA RECYCLE
ブックレットも含めまったく違う形で再生された『SCUBA』のリミックス版。

09 - 16 配線上のアリア Pre P-MODEL Air On The Wiring 平沢進・田中靖美
78年、マンドレイクからP-MODELへの転換期に平沢進と田中靖美が作った実験的習作。バロックを素材にした電子音楽。

17 bijutsu-kan de atta hito daro
18 roomrunner
P-MODELがデビュー前にマスコミへ配ったデモ・テープ。のちにDIW/SYUNレーベル初回2タイトル購入特典としてCD化された。

19 ホワイト・シューズ
田中靖美による1stアルバムからのアウト・テイク。のちに平沢進のCG集『PHOTON-1』でBGMとして使用された。

CD14

01 - 17 PAUSE
93年10月11日、日比谷野外音楽堂で行われた“解凍”P-MODELのラスト・コンサートを収録した初のライヴ・アルバム。

CD15

01 - 10 LIVEの方法
解凍後のライヴで演奏するために大胆にリアレンジされた凍結ナンバー集。

11 OPENING SE 1992
92年のツアーで使われたことぶき光によるオープニングSE。

12 フ・ル・ヘッ・ヘッ・ヘッ
ニュー・ウェイヴ・バンドを集めたオムニバス盤『レベル・ストリート』に収録された田中靖美の在籍時(82年9月)に4chで録音されたテイク。

13 ATOM-SIBERIA歌詞規制ヴァージョン
アナログ盤『アナザー・ゲーム』に収録された歌詞違いヴァージョン。

CD16

01 - 07 Corrective Errors
アルバム『舟』は移籍先のレコード会社が決まる前にレコーディングされていたため実現したリミックス盤。リミクサーは、小西健司と福間創。

08 SAKSIT North Passage MIX
09 11th fact
第1期DIW/SYUNのCD全6タイトル購入特典として配布されたP-MODEL解凍後唯一のアナログ盤。
「11th fact」は95年9月30日“ENDING ERROR”でオープニングSEとして使用された。

CD00（ファンクラブ会員用特典）

01 PRE DRUMS
86年4月28“埼玉県動説　重力過密地帯”で配布されたコーラス練習用カセット。

02 Zebraカセット
コンサート“ゼブラの日”告知のため86年11月16日・26日に原宿竹下通りとCSV渋谷前で配られたカセット。

03 - 06 CHRISTMAS SONGS
86年11月26日、アール・エヌ・ホールで行われたコンサート“ゼブラの日”で販売された“ZEBRA BOX”に入っていたクリスマス・ソング集カセット。

07 Birds　/ 横川理彦
モアレ・クラブ Vol.3 附録。横川理彦のソロ・ナンバー。

08 SSS-STAR EYES
モアレ・クラブ Vol.5 附録。コリン・ニューマン(ワイヤー)のナンバーをカヴァーしたスタジオ・ライヴ。

09 田井中貞利伝説
モアレ・クラブ Vol.7 附録。田井中と平沢進の対談に平沢がBGMをつけている。

10 THIS IS THE HIGHER SELF SPEAKING
モアレ・クラブ Vol. 9 附録。平沢進がオペレートしたAmiga Voiceを使った中野照夫(テルヲ)によるSE。

11 OPENING MANIACS
モアレ・クラブ Vol.11 附録。中野照夫によるP-MODELのオープニングSE集。

 

平沢進
BEACON

2021年7月28日発売
ケイオスユニオン（TESLAKITE）
CHTE-0085
https://www.susumuhirasawa.online/beacon

収録曲
01: BEACON　
02: 論理的同人の認知的別世界 / The Cognitive Another World of the Logical Coterie
03: 消えるTOPIA / Disappearing TOPIA
04: 転倒する男 / The Man Who Falls Down
05: 燃える花の隊列 / Ranks of Burning Flowers
06: LANDING
07: COLD SONG
08: 幽霊列車 / Ghost Train
09: TIMELINEの終わり / The End of TIMELINE
10: ZCONITE
11: 記憶のBEACON / BEACON of Memory

平沢進 14th ALBUM BEACON ダイジェスト・ムービー

平沢進の新作を聴くのが、実は恐かった。
できれば聴きたくなかったと言ってもいい。
次こそはきっともうダメかもしれない、と思っていたからだ。
これは平沢進がダメになるという意味ではなく、平沢進を聴く自分が終わるという意味で。
だが、その予感は見事に裏切られた。
お約束の展開と言わないように。
 
『現象の花の秘密』『ホログラムを登る男』そして核P-MODEL名義の『回=回』といった2010年代の作品が、自分にはどうにもダメだったのである。
平沢進を受容する自分のなかの音楽細胞がどんどん減少していっているのではないか。
そう思えてならなかった。
このあたりのことは『音のみぞ3号』で詳しく書いた。
ただ、これは単に受け手の問題とは言えない部分もあり、2010年代の作品は音作りのクオリティは上がったものの、発明と呼ぶべき新作ではなかったとは思う。
その代わりにリスナーは倍増したようだが、皮肉な言い方をするならば、時代に追いつかれた10年とも言える。
ソロ名義のオリジナル・アルバムとしては6年ぶり、核P-MODEL『回=回』からでも3年ぶりである。
行き詰まり感が本人としてもあったのではないか。
『回=回』はなんであのタイミングで核P-MODEL名義の作品を出したかよくわからなかったのだが、ソロ名義のオリジナル・アルバムにカウントしたくなかったのだと思う。あくまで番外篇にしたかったのではではないか。
その活路を見いだす突破口（Fracture）として活発な、バンド的展開を見せるライヴ活動があった。
 
そしてもう1点。
これに触れなければ逃げているように思われるので（いや逃げてもいいんだけど）書いておく。
新規リスナーを混沌へ落とし込み、既存のリスナー（の一部）を離反させた、平沢進のいわゆる世間一般で言うところの陰謀論的言説、態度である。
いま見えている現実とは別のもうひとつの現実があるという世界観（ひとは時にそれを陰謀論とかオカルトと呼ぶ）で平沢進が音楽を作っていることは既存リスナーなら誰でも知っている。これ自体は驚くに値しない。
ただ、違和感を拭えないのは、本人は否定するかもしれないが「無知蒙昧な愚民に正しい世界の真実を教えてあげよう」という態度が見え隠れ（いや見え見え）することである。
以前であれば世界観に「正しい」「誤り」という基準を持ち込むことは（思っていたとしても）なかったのではないか。
しかも、なんだかよくわからないマイナーで独自な世界観であれば「ああ、平沢進だな」という気がするけれども、それがQとかだとあまりにメジャーであまりに陳腐（Winに対するMacみたいな）である。
 
わたし自身は「懐疑的不可知的陰謀論者」ではある。
この世界は、見えない裏があって動いているんだろうな、くらいには思っている。
ケネディ暗殺にしろ911にしろ裏はあるんだろう。戦争ビジネスはもちろんワクチンに代表される製薬医療ビジネスだって怪しいもんだ。
しかし、そうした「裏」があるとして、ちょっとネットで検索したくらいでたどり着くような簡単なものではないだろう。そこにはなんの証拠もない。証拠を残すはずがない。インターネットで世界を支配する真実なんてわかるわけがない。
リアル・ワールドもしくはサイバー・ワールドでの命がけの取材（ハック）でもなければ、そうそう真実のかけらすら見えないだろう。インターネットで拾えるものなんてせいぜい、ボロを見せた痕跡程度だろう。
『マトリックス』だって、最後のハッピイ・エンディングが実は「見せられていた世界」だったという解釈も可能だ。そういう意味で世界がリアルかフェイクかなんて認識不能である。自分がどのリアルを選択するかですかない。
 
平沢進は「こっちの世界観が正しい」と振り切った、ように見える。
「ヴェジタリアンは正しい」と言い切ったのと同様に。
ところが、その振り切りは、こと音楽においては、よい結果を招いたようだ。
よきにつけ悪しきつけこのアルバムには「やむにやまれぬ」強い動機がある。
911からイラク戦争への流れが『BLUE LIMBO』を生んだように、平沢進が「ゲーム・チェンジ前夜」と呼ぶ世界が、新作を生んだのは間違いない。
アルバムで描かれるのはディストピアならぬ、平沢進が案内する楽園（ニュー・ワールド）への入口である。
毒を吸って清気を吐き出す。
 
2021年4月28・29日と大阪で行われたライヴ24曼荼羅（不死MANDALA）でも美術に取り入れられていたが、ジャケットには『救済の技法』赤バンドエイドへのオマージュらしき青バンドエイドがある。
もっとも、アルバムからわたしが受け取ったメッセージは「救済の技法」ならぬ「救済のない技法」である。
わざとこれまでの作品で使い尽くした語彙を使用して「これだけ言ってもまだわからんのか」とでも突き放しているかのようである。
 
サウンドとしては初期ソロ元型3部作（特に『サイエンスの幽霊』あたり）と核P-MODELの出会い。
『現象の花の秘密』『ホログラムを登る男』に比してストリングスやホーンが減り、シンセサイザーやギターの比率が高まっている。
「発明」はないにしろ、既存の抽斗から引っぱりだした「やり口」の「なかった組み合わせ」の連続。随所で「新発見」に意表を突かれる。
 

平沢作品には珍しいテカテカのグロスPP

以下、ライナーノーツ的各曲雑感。
  
01: BEACON　
オープニングになるべくして生まれた曲（実際はどうか知らない）。
「アディオス」ぽっくもあるが、切り刻まれたギターはやはり「BLUE LIMBO II」だろう。
「ヒト科」と言えば「救済の技法」であり、自由へ誘う歌、解放の歌。
そして「ヒト科」「（雨が打つ）枷」と言えば「HUMAN-LE」であり『回=回』エンディングからの続きと言える。
「名もなき子」は「高貴の城」の「地の果ての子」かもしれない。
「ヒト科=DUSToid」という解釈も成り立つ。
 
02: 論理的同人の認知的別世界
裏タイトル・ソング。
「何人吊るす?」「前夜ですから」
サウンド的には最近の核P-MODELでありながら、ギターのフレイズは「仕事場はタブー II」であり、語りは「コヨーテ II」と言えるかもしれない。いや、やはり「夢みる機械 II」か。なんでも「II」って言やいいってもんじゃない。
が、ここにはそうした曲での物語性（虚構性）はあまり感じられない。
むしろ「物語」の否定とも取れ、どうしても現実と地続きに感じてしまう。
「もう大丈夫ですよ　安寧の人」がキツい。
アウトロダクションはたしかにフルヘッヘンド。
あ〜あ〜♪　ってコーラスが不思議とビートルズっぽい。
 
03: 消えるTOPIA
「続・ホログラムを登る男」もしくは「テクノの娘 II」
いつもながら譜割りがおかしい韻踏み遊び。
ストリングスとギターとノイズの嵐。
巻舌の「ラチェット」がいい。
 
04: 転倒する男
男シリーズ第5弾。
ホーンは「MURAMASA」的であり、からむギターは「幽霊飛行機」の組み直しとも言える。
にしても「鉄塔からジュラ紀の花降る宵の星」なんてやはり平沢にしか書けない詞。
「立てGO!　わっはー」とは新鮮な語彙。まあ「GO」はたびたび使うけど。
「見よ」は「トビラ島」からの引用だろう。
 
05: 燃える花の隊列
ボサ・ノヴァかという爪弾くギターのイントロダクションから新機軸の予測がつかない曲展開。
促音便の頭韻（というより子音韻か）で遊びまくり、サウンド的な仕掛けが多い。
ギターのフレイズも「アモール・バッファー」から「時空の水」まで多彩。
「千年」「咲く（花の）野辺」といえば「ロタティオン」か。
そして、ウェルカム。ぜひ生ドラムで聴きたい。
 
06: LANDING
「LANDING」は平沢進のここ最近のキイワードであるが、そういえば『点呼する惑星』も「Hard Landing」から始まったのであった。
本作では珍しくストリングスが美しくナンバーだが、ジンタのようであり、インド歌謡のようであり、マリンバが踊る。かと思えば唐突なファルセット。
「有り得ぬ」と言われたのはこれでなんど目か。

07: COLD SONG
プログレッシヴ・ロック。
10分くらい長くしていただきたい。
この曲をいまなぜ平沢進がカヴァーしようと思ったかわからない。
スネークマンショーが「Cold Song」を使った当時、まだクラウス・ノミの日本盤は出ておらず、わたしももちろん『急いで口で吸え』で知った。どうしてもクラウス・ノミはオシャレなピテカン人種の象徴であり「正義と真実〜Cold Song〜坂と桃内のごきげんいかがワン・ツゥ・スリー 」はひとつながりで記憶されている。
ただ、それは極北の高校生だったからであって、輸入盤がふつうに手に入った東京の事情はまた違うだろう。平沢進はどのタイミングでこの曲を知ったのだろうか。

08: 幽霊列車
幽霊シリーズ第3弾。Ghostを加えると第6弾?
ア・カペラ気味に入るヴォーカルとムード歌謡気味のギターにワルツ気味のリズム。
ちょっとスパークスっぽいかつてないメロディ。
平沢進にとっての「現実」と対立する「物語」「ストーリー」すなわち虚構的現実はアルバムのキイワードのようだ。

09: TIMELINEの終わり
TIMELINEシリーズ第2弾。
新規リスナー向けサービスとも言える祭囃子。
「終わり」「フィナーレ」と対峙させる「永遠」「エンドレス」の配置。
「生まれてくるキミの日」は「キミの始まりの日へ」（オーロラ）に通じる。
別のタイムラインへ乗り換えた先の世界。

10: ZCONITE
インストゥルメンタルとなっており歌詞は掲載されいないが、歌はある。
アンコールのためのインターミッション。
読みは「ジーコナイト」でよいのだろうか。
 
11: 記憶のBEACON
嫌がらせにように「もう大丈夫ですよ　安寧の人」がリプライズ。
「記憶のBEACON」のヴァージョン違いをもってくるのかと思ったら、違った。
颯爽と「LAYER-GREEN」な疾風が吹く。
「あんたこんなん好きでしょ」と笑われた気分。
「BEACON」はすでに記憶のなかの過去となり、新しい世界へと突き抜ける。
 
ここから「ネオ・ディストピア3部作（消えるTOPIA3部作）」が始まって、10年で3枚出したりしたらすごい。
ポール・マッカートニーを見てるとヴェジタリアンなら80歳までいけそうな気もする。

ビーコンの一種と知らず、なぜ灯台と思った。わたしもやっぱり『鉄腕』で知ったクチだ。我こそはBeacon也ということか。Beacon Of Freedom からきているのかもしれないが。

• Webブラウザを終了し、動画再生ソフトから直に動画ファイルを再生する


• 動画ファイルをCD-ROMからハードディスクにコピーしてから再生する


• 再生画面を小さくする